Nueve reinas (2000)

Escrita y dirigida por Fabián Bielinski

Este miércoles 2 de diciembre, a las 6:45pm
Entrada libre

Será la primera película latinoamericana en el Cine Club y estoy seguro de que gustará. Dos estafadores callejeros se conocen una madrugada y deciden compartir sus trucos y trabajar juntos. El timador experimentado (muy bien interpretado por Ricardo Darín, el protagonista de "El hijo de la novia") y el novato aprendiz (Gastón Pauls) se topan de casualidad con el negocio de sus vidas: vender una colección de estampillas falsas llamadas "las nueve reinas" y ganar medio millón de dólares. Para lograrlo tendrán que actuar rápido, muy rápido.

Las películas de estafadores -que hay varias muy buenas- casi siempre nos mantienen alerta pues queremos entender la estafa y quizás participar en ella. Eso se logra muy bien en esta película en la que todo es muy rápido y no siempre sabemos si los estafadores están diciendo la verdad o intentando engañar a alguien, quizás a nosotros mismos.

"Nueve reinas" es la ópera prima del director Fabián Bielinsky quien sólo dirigió dos películas (la otra es "El Aura") antes de su muerte en 2006. Con la primera ganó 21 premios entre los cuales está el primer lugar en el V Festival de Lima, realizado en 2001. ¿Ganará el premio a la mejor película de 2009 en el Cine Club Huaral? ;) ¡No te la pierdas!, te esperamos.

Ficha Técnica:
Nueve Reinas
Año: 2000
Duración: 114 minutos
Director: Fabián Bielinsky
Guión: Fabián Bielinsky
Reparto: Ricardo Darín, Gastón Pauls, Leticia Bredice, Tomás Fonzi
Género: Thriller (Policial)
País: Argentina

Chungking Express (1994)

Dirigida por Wong Kar-wai

(Por motivos de fuerza mayor no pudimos realizar la proyección de esta película. Se realizará el martes 22 de diciembre)



Dos historias. Dos policías. Dos mujeres. La selva de cemento en Hong Kong como escenario para dos historias de amor que se interconectan a duras penas. La maestría de Wong Kar Wai para retratar estos relatos con un manejo exquisito de las luces de neón, de los tiempos y silencios que se esconden detrás de las personas.

Ficha técnica:
Chung King Express
Dirección: Wong Kar-wai
Dirección artística: Weiming Qiu
Producción: Chan Yi-Kan
Guión: Wong Kar-wai
Música: Frankie Chan, Michael Galasso y Roel A. García
Fotografía: Christopher Doyle y Keung Lau Wai
Montaje: William Chang, Kai Kit-wai y Kwong Chi-Leung
Escenografía: William Chang
Vestuario: William Chang
Efectos especiales: Weijue Deng, Yunda Ding y Xiaolong Cheng
Reparto: Brigitte Lin, Tony Leung, Faye Wong, Takeshi Kaneshiro, Valerie Chow, Chen Jinquan, Kwan Lee-na, Zhiming Huang, Zhen Liang y Songshen Zuo

Crash (2004)

Dirigida por Paul Haggis

Este martes 17 de noviembre, a las 6:45pm
Entrada libre

Este apasionante thriller urbano sigue la pista del encuentro fugaz entre un grupo de personajes de diferentes razas, que luchan por superar sus miedos a medida que entran y salen de la vida de los demás: un policía negro con una madre drogadicta y un hermano desaparecido, dos ladrones de coches que teorizan continuamente sobre la sociedad, el ocupado fiscal del distrito y su irritable esposa, un veterano policía racista con su padre enfermo, un exitoso productor de televisión y su altiva esposa, un inmigrante persa que compra un arma, un cerrajero hispano y su pequeña hija, etc.

En la zona gris entre el blanco y el negro, donde todo el mundo es víctima y agresor, todos colisionarán durante las próximas 36 horas.

Crash resultó ganadora de tres Premios Óscar en el 2005, incluyendo el Óscar a la mejor película.

Texto extraído de www.mangafilms.es/crash

Ficha Técnica:
Crash (Alto impacto)
Año: 2004
Duración: 100 min
Director: Paul Haggis
Reparto: Sandra Bullock, Don Cheadle, Matt Dillon, Jennifer Esposito, William Fichtner, Brendan Fraser, Terrence Dashon Howard.
Género: Drama
País: EEUU

El verano de Kikujiro (1998)

escrita y dirigida por Takeshi Kitano.

Este martes 10 de noviembre, a las 6:45pm
Entrada libre

Reconozco que he tenido razones personales para recomendar esta película al Cine Club: me identifiqué con la historia y me encantó. Una querida amiga me invitó a verla cuando conoció a mi hijo y unos meses después me animé a mirarla con él. La historia, con su simplicidad (un niño en sus vacaciones de verano decide viajar en búsqueda de su madre y un tipo raro es obligado a acompañarlo), hizo que ambos viajáramos un poco por Japón y nos involucráramos con la nueva relación entre los dos personajes, las fantasías del niño y el interior de su acompañante, un tipo violento y de mal carácter que posee una ingenuidad que lo ayudará a descubrirse.

Debe ser la única película de Takeshi Kitano que podré compartir con mi hijo por un buen tiempo. Kitano es conocido por sus películas sobre la yakuza (el crimen organizado japonés) y su violencia descontrolada y "El verano de Kikujiro" es un drama con sentido del humor, una comedia a fin de cuentas. Es una película que no tiene diálogos muy elaborados ni pretensiones intelectuales, es una historia sencilla que nos lleva a fijarnos en las personas a través de una poesía de imagenes.

Pero también recomendé esta película porque es una buena manera de conocer a Takeshi Kitano quien actúa en ella como en otras que ha dirigido, siempre con su tic en el ojo pero esta vez sin la crueldad del gánster de la yakuza (aunque en "El verano de Kikujiro" bien podría ser un retirado de la yakuza) sino con actitudes de un niño. Conocer a Kitano nos permite mirar las cosas con otra velocidad, de manera más natural, y nos acerca al sentido del humor japonés, muy distinto del nuestro pero reconocible. "El verano de Kikujiro" es una película hermosa, llena de lirismo y con el toque irónico y autocrítico de su autor: Takeshi Kitano, un gran artista.

Ficha técnica:
Kikujiro no Natsu (El verano de Kikujiro)
Año: 1998
Duración: 121 minutos
Director: Takeshi Kitano
Guión: Takeshi Kitano
Fotografía: Katsumi Yanagishima
Música: Joe Hisaishi
Reparto: "Beat" Takeshi Kitano, Yusuke Sekiguchi, "Great" Didayu, Rakkyo Ide
País: Japón

Arrancamos con Pulp Fiction

Estimad@s amig@s,

Los invitamos a participar de nuestras sesiones semanales del Cine Club Huaral, que iniciarán este martes 3 de noviembre, a las 6:45pm, con la película Pulp Fiction (Tiempos Violentos) de Quentin Tarantino (EEUU). La entrada es libre.



El Cine Club Huaral es una iniciativa del Colectivo Cuchimilco, que busca proyectar y comentar productos audiovisuales entre los huaralinos. Cada martes, en Las Violetas 340, Residencial Huaral, se proyectará una película, documental o algunos cortometrajes. Las sugerencias que ayuden a consolidar este nuevo proyecto son bienvenidas.

En el blog del Cine Club Huaral colocaremos una presentación de la proyección y podremos comentarla. Pronto publicaremos un cronograma de proyecciones y un espacio para sugerir películas y nuevas ideas. Siéntanse parte de esta iniciativa. Los esperamos!

Cordiales saludos,
Fanny, Roberto, Cristina, Alex, Gianmarco, Juan y Maicu
Colectivo Cuchimilco

Pulp Fiction (1994)

Mal titulada en castellano como "Tiempos Violentos", Pulp Fiction hace referencia, desde los afiches de la película, a las viejas historias de detectives duros, criminales de poca monta y oscuros crímenes sin resolver, a lo Dashiell Hammett, entre otros.

Además, fue la película que convirtió a Tarantino del joven que atendía una casa de alquiler de películas, con una gran formación en cultura pop, y que irrumpió en la élite del cine, primero con una película genialmente lograda (Reservoir Dogs) y luego con Pulp Fiction (Palma de Oro en Cannes, 1994, Óscar, premio BAFTA y Globo de Oro al mejor guión original, premios de la sociedad de críticos norteamericanos a mejor película, mejor director y mejor guión, etc.) a la leyenda viviente que es ahora.

La trama, o mejor dicho, las tramas: Un maletín con un contenido misterioso, el destino de un boxeador condenado al fracaso, dos matones, un asalto en un restaurante, situaciones fuera de control, violencia, música soul. Historias que se entrelazan y temporalidades que saltan de un lado al otro. También la "marca registrada" de Tarantino, combinando escenas de tensión y diálogos triviales.

Además, la película de Tarantino fue un punto clave para entender toda la producción audiovisual a posteriori. Una donde es tan importante una buena historia, como las referencias a todo un universo cultural y global.

Traición, crimen, lealtad, hamburguesas, rock and roll.

Más:

- Reseña de Roger Ebert sobre Pulp Fiction (en inglés)

- Roger Ebert, un año después de verla (en inglés)